Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

Монографии, посвящённые художникам-иллюстраторам детской книги, в коллекции Детского зала

Оригинал взят у lu_kot в Монографии, посвящённые художникам-иллюстраторам детской книги, в коллекции Детского зала
Кроме книг по истории иллюстрации в разных странах (на английском, на немецком, на русском, на французском, итальянском и некоторых других языках), вы найдёте у нас книги, посвящённые отдельным художникам (Адварду Ардизоне, Адольфу Борну, Артуру Рэкхему, Беатрикс Поттер, Карлу Ларсону, Биннет Шрёдер, Вильгельму Бушу, Юрию Васнецову, Джону Бауэру, Доктору Сьюзу, Дюшан Калай, Елизабет Цвергер, Жаклин Дюэм, Ивану Билибину, Квентину Блейку, Квете Пацовска, Клаусу Энзикат, Кэйт Гринуэй, Людвигу Рихтеру, Петеру Сису, Пьеру Жубер, Томи Унгерер, Хьюджес Ширли и др.) .

С текстом на английском языке есть книги о Кэйт Гринуэй, Адварде Ардизоне, Артуре Рэкхеме, Докторе Сьюзе, Квентине Блейке, Хьюджес Ширли, Беатрикс Поттер, Биннет Шрёдер, Квете Пацовска, Елизабет Цвергер.

1. Arthur Rackham / edited by David Larkin, introduction by Leo John De Freitas. – London; Sidney: Pan Book Ltd, 1975.

Альбом иллюстраций Артура Рэкхема.



Collapse )

Как рисовать зверей: Средневековый учебник для художников

Оригинал взят у o_funambulo в Как рисовать зверей: Средневековый учебник для художников
Каждый год приходят к нам студенты, которым задают сделать иллюстрации к научно-популярным изданиям. Коллекция non-fiction у нас в отделе огромная. Есть, из чего выбирать и у кого учиться. Но я всегда еще показываю старинные книжки - насколько виртуозно делалась такая иллюстрация в прежние времена!

А вот в библиотеке города Бергамо Civica Biblioteca Angelo Mai  в Италии мне показали удивительную книгу XIV века - учебное пособие для художников Giovannino de' Grassi Taccuino di disegni с рисунками самых разных животных. И, увидев, мое искреннее восхищение даже дали несколько страничек сфотографировать.


Вот образец и мастерства и творческого подхода! Все звери как живые. Можно и сейчас поучиться.




Collapse )

Обложки и реклама американских журналов конца XIX-начала XX века.

Оригинал взят у a_la_la_la в Обложки и реклама американских журналов конца XIX-начала XX века.
Множество прекрасных образцов обложек американских журналов  "Vanity Fair", "Harper`s Bazar", "Collier`s", "Vogue" из собрания Пушкинского музея.




Collapse )

Collapse )
Реклама дамских чулочек:
Collapse )

Collapse )

Collapse )
До 6 октября 2013 года у вас есть прекрасная возможность увидеть эту красоту  в Галерее искусств стран Европы и Америки XIX-XX вв: http://www.arts-museum.ru/events/archive/2013/07/america_cover/index.php
Я

ПОЧЕМ ИСКУССТВО ДЛЯ НАРОДА?


…А чьих кистей эти работы?
- К сожалению, у вдовы кистей нет! Кисти сами приделаете!
- Жаль, картины без подписей...
- Какие подписи?! Чего вы цепляетесь?!
И без подписéй всё ясно - вот продукты питания, а вот берёзовая роща!
Ну, берёте?! Только быстро!
(«Не может быть!» реж. Леонид Гайдай 1975г.)

ЭНДИ УОРХОЛ ПРОДОЛЖАЕТ НАБИРАТЬ ОБОРОТЫ.


Вот и закончился месяц май, пожалуй, мой самый любимый теплый месяц. В мае всегда кажется, что лето ещё впереди, а до холодов - как до еврейской пасхи...:)  Но май проходит и лето начинает бежать семимильными шагами, приближая холода...

Итак, май закончился и я хочу сделать небольшой обзор по майским торгам одного из самых известных на рынке современного искусства и фотографии аукционов - аукциона Филипс.

Чем нас порадовал и удивил аукцион Филипс в мае 2013года.


Первые майские торги состоялись 8 мая в Лондоне. На продажу были выставлены фотоработы как классиков мировой фотографии, так и современных фотографов. Каких-то из ряда вон выходящих результатов мы не увидели. Стоимость в 100 000 американских преодолели только 5 фотографий (из 123-х), да и то - в пределах своего эстимейта. В этот день самой дорогой работой оказалась инсталляция Нобуоши Араки (NOBUYOSHI ARAKI) под названием «77 работ». Да-да, именно столько фотографий разных размеров и разной техники печати продавались как единое целое. Жанр один – все работы фетишистско – фривольного содержания.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Нобуоши Араки (NOBUYOSHI ARAKI)

Специально размещаю увеличенный фрагмент этой инсталляции, чтобы не перегружать сайт чрезмерно большими фотографиями.



Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Нобуоши Араки (NOBUYOSHI ARAKI)-2

И вот тут у меня возникает ряд вопросов. А можно ли эту «коллекцию» в разных комнатах вывешивать? Или продавать поодиночке? Или расположение работ менять? И как это повлияет на цену? И как на это прореагирует страховая компания? Но, так или иначе, эта инсталляция обошлась своему новому хозяину в 110 500 фунтов стерлингов (ориентировочно 168 000 долларов). Второй по стоимости работой оказалась знаменитая фотография Ирвинга Пэна (IRVING PENN) «Пчела на губах» (1995 год). Проданная работа была одной из 11 в лимитированной печати 1999 года. И обошлась она своему новому владельцу в 98 500 фунтов (ориентировочно 150 тысяч долларов) при эстимейте 50-70 тысяч.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Ирвинг Пэн (IRVING PENN)

Автопортрет Роберта Мэплторпа (ROBERT MAPPLETHORPE) 1980 года был реализован за 86 500 фунтов (ориентировочно 131 500 американских) при эстимейте 30-50 тысяч фунтов.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Роберт Мэплторп (ROBERT MAPPLETHORPE)

Ниже еще две работы из пяти, преодолевших стотысячный стоимостной барьер. Обе были реализованы по 74 500 фунтов (порядка 113 240 американских). Это фотографии Константина Бранкуси ( CONSTANTIN BRANCUSI) и Питера Бёрда (PETER BEARD)

CONSTANTIN BRANCUSI View of the Studio: Portrait of Madame L.R., circa 1920

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Константин Бранкуси ( CONSTANTIN BRANCUSI)

PETER BEARD «I'll Write Whenever I Can, Koobi Fora, Lake Rudolf, Kenya, 1965»

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Питер Берд (PETER BEARD)

Самой дешёвой работой этого аукциона оказалась одна из фотографий Мирослава Тихого, вышедшая за пределы эстимейта - правда, в другую сторону :) Но, тем не менее, её умудрились впарить почти за 3000 американских (1 875 фунтов). Жаль, сам Тихий не дожил до этого момента. Правда, я так думаю, что он сам никогда не думал, что его «творчество» кого-то может заинтересовать, кроме него самого.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Мирослав Тихий

Более «весёлыми» оказались торги 16-17 мая по «распродаже предметов современного искусства». Меня всегда веселят продаваемые работы и люди, которые их покупают. Действительно, как писали Ильф и Петров в незабвенном романе: «Если в стране ходят денежные знаки, то значит есть люди, у которых их очень много…». И это просто ещё один легальный метод отъема денег у богатого населения Нью-Йорка и заезжих буратин – предложить им что-нибудь взамен. Этим аукционы по продаже предметов современного искусства с успехом и занимаются.

16 мая вечерний аукцион не выставлял много лотов на продажу. Их было всего 38 и из них 30 было продано. Но как красиво продано! 13 позиций превысили цену в 1 000 000 (один миллион) долларов, 8 позиций - цену в 2 000 000 (два миллиона) долларов.

Итак, на что сегодня можно потратить денежки (конечно, если они есть), если Вы вдруг решили украсить свою малогабаритную квартирку произведением искусства.

Многократно эксплуатируемый образ Мерилин Монро в виде культовой интерьерной работы Энди Уорхола «Четыре Мерилин» 1962 года ушел с молотка за 38 245 000 долларов!

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)

А «довеском» к одной уорхоловской Мерилин «всего» за 2 045 000 долларов ушла вторая уорхоловская Мерилин 1967 года.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)2

И тут же экспрессом полетела третья Мерилин за 1 325 000 американских под названием «Зелено-голубая Мерилин из серии негативов» (Blue/Green Marilyn from Reversal Series, 1979-86).

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)3

А вот известная работа «Цветы» (1964г) все того же автора не поднялась выше $ 2 461 000. Жаль, хорошая картинка…

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)4

Ну не на Уорхоле , как говорится, свет клином сошелся. Пока хватит о нем. Перейдем к другим, не менее покупаемым мастерам современного искусства.

Ещё четыре работы ушли по 4 085 000 долларов (не удивлюсь, если одному и тому же клиенту).

Из них лично мне очень понравилась работа Жана-Мишеля Бэския (JEAN-MICHEL BASQUIAT) «Без названия» Да и нафиг то название, и так всё ясно. Бейсбольный игрун на фоне туземцев. И не надо рассказывать, что так нарисовать может каждый. Ведь главное - не нарисовать, а продать. И пусть даже не за четыре лимона, а хотя бы за бутылку… Да разве в нашем гондурасе кто-то понимает в настоящем искусстве кроме Пинчука… Да и тот у наших, наверное, хрен чего купит…

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Жан-Мишель Бэския (JEAN-MICHEL BASQUIAT)

Ну а вот остальные прелести по четыре лимона.

CHRISTOPHER WOOL And If, 1992 enamel on aluminum (135 X 90 cm.)

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Кристофер Вул (CHRISTOPHER WOOL)

THOMAS SCHÜTTE Großer Geist Nr. 9, 1998 Cor-Ten steel (249.9 x 127 x 139.7 cm.)

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Томас Шут (THOMAS SCHÜTTE)

ROY LICHTENSTEIN Still Life, 1972 oil and Magna on canvas (91.4 x 101.6 cm.)

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Рой Лихтенштейн (ROY LICHTENSTEIN)

Еще из интересных продаж надо отметить реализацию известной фотоработы Андреаса Гурски «Рейн» (1996г) за 1 925 000 долларов.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Андреас Гурски

Эта работа была предтечей знаменитой фотографии «Рейн II» (1999), проданной в конце 2011 года за 4 338 500 американских. Кстати, фотография Гурски «99 центов» в свое время была куплена Виктором Пинчуком за 3 340 456 долларов, так что 2 миллиона за «Рейн» - хорошая цена!

Во второй день торгов (17 мая) «ярких выступлений» не наблюдалось и самым дорогим проданным лотом опять стала работа Энди Уорхола «Open This End» 1962 года. Она обошлась любителю творчества Уорхола в 989 000 долларов.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)5

Вот ещё несколько работ из самых дорогих, проданных 17 мая . Среди них тоже есть работы Энди Уорхола.

DAN COLEN TBT, 2008 ( $ 305 000)

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Дэн Колен (DAN COLEN)

KELLEY WALKER Black Star Press; Star Press, Black Star Press, Black Press, 2005

scanned image and silkscreened white, milk and dark chocolate on digital print laid on canvas, in 3 parts each 91.4 x 71.1 cm. (91.4 x 213.4 cm.) Sold for $ 269 000.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Келли Уолкер (KELLEY WALKER)

DANA SCHUTZ Sneeze, 2002 oil on canvas (49.8 x 47.6 cm.) Sold for $ 245 000

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Дана Шац (DANA SCHUTZ)

JOE BRADLEY Untitled, 2010 colored oil sticks on canvas, in artist's wood frame (130.2 x 104.8 cm.) Sold for $ 245 000.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Джо Бредли (JOE BRADLEY)

ANDY WARHOL Torso, 1977 synthetic polymer and silkscreen ink on canvas (127 x 96.5 cm.) Sold for $ 173 000.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)6

ANDY WARHOL Hamburger, 1986 synthetic polymer paint and silkscreen ink on canvas (25.4 x 30.5 cm.) Sold for $ 179 000.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)7

ANDY WARHOL Portrait of Paul Jenkins, 1979 acrylic and silkscreen ink on canvas (101.6 x 101.6 cm.) Sold for $ 167 000.

Итоги майского аукциона Филипс на Photonews Post | Энди Уорхол (ANDY WARHOL)8

Как видим, по количеству набранных очков, в мае определился явный лидер. И им стал Энди Уорхол, с чем я и поздравляю любителей его творчества. Ну а всем остальным даю дельный совет. Учите английский язык (кто ещё не выучил) и продвигайте своё творчество на другом полушарии. Только тогда от него будет толк.

Всегда с Вами, Валерий Пичко.


Читать статью полностью: http://www.photo-news.net/2013/06/blog-post.html#ixzz34pwnXRaU
The Photonews Post
Я

На вершинах. "Мы путь нащупываем к бытию"

Оригинал взят у bydda_krishna в На вершинах. "Мы путь нащупываем к бытию"
Collapse )


hermann_hesse_montagnola

Нам в бытии отказано. Всегда
И всюду путники, в любом краю,
Все формы наполняя, как вода,
Мы путь нащупываем к бытию.
Осуществить себя! Суметь продлиться!
Вот цель, что в путь нас гонит неотступно, -
Не оглянуться, не остановиться,
А бытие все так же недоступно.

Истинным призванием каждого может быть только одно - найти самого себя.
Герман Гессе
Старость — это ступень нашей жизни, имеющая, как и все другие ее ступени, свое собственное лицо, собственную атмосферу и температуру, собственные радости и горести. У нас, седовласых стариков, есть, как и у всех наших младших собратьев, своя задача, придающая смысл нашему существованию, и у смертельно больного, у умирающего, до которого на его одре вряд ли уже способен дойти голос из потустороннего мира, есть тоже своя задача, он тоже должен исполнить важное и необходимое дело. Быть старым — такая же прекрасная и необходимая задача, как быть молодым, учиться умирать и умирать — такая же почтенная функция, как и любая другая, — при условии, что она выполняется с благоговением перед смыслом и священностью всяческой жизни. Старик, которому старость, седины и близость смерти только ненавистны и страшны, такой же недостойный представитель своей ступени жизни, как молодой и сильный, который ненавидит свое занятие и каждодневный труд и старается от них увильнуть.
Герман Гессе
"О старости"
Collapse )

Я

Три желания мужского сердца (Джон Элдридж)

желания мужского сердцаЕсть три желания, которые я нашел в глубине своего сердца, которыми я не могу пренебречь, не потеряв при этом душу. Они определяют то, кем я являюсь, каков я и каким хочу стать. Я всматривался в собственное детство, я искал ответ на страницах книг, я внимательно слушал многих, многих мужчин, и теперь я уверен, что эти желания одинаковы для всех, они — ключ к пониманию мужественности как таковой. Они могут быть подавлены, забыты или заменены чем-то другим, но в сердце каждого мужчины есть отчаянное желание выиграть сражение, пережить приключение и спасти красавицу. Я хочу, чтобы вы вспомнили те фильмы, которые нравятся мужчинам, вспомнили то, что мужчины делают в свободное время, но главное — вспомнили самые сильные желания мальчишек и убедились, что я прав.

Выиграть сражение
Плащи и шпаги, камуфляж, банданы и пистолеты — вот униформа мальчишек. Мальчуганы стремятся быть сильными, опасными, стремятся к тому, чтобы с ними считались. Сколько родителей тщетно пытались запретить маленьким Тимми играть с оружием? Даже и не думайте. Если вы не снабдите мальчика игрушечным оружием, он изготовит его из того, что будет под рукой. Мои сыновья лепили пистолеты из хлебных мякишей за завтраком. Каждая палка или упавшая ветка становилась копьем или, еще лучше, базукой. Вопреки тому, что говорят многие современные педагоги, все это свидетельствует вовсе не о психическом расстройстве, вызванном жестокостью, которую несет телевидение, или химическим дисбалансом в организме. Агрессия — это часть мужской природы, она «вмонтирована» в нас. Если мы верим, что мужчина создан по образу Божьему, то нам надо помнить, что «Господь — муж брани, Иегова имя Ему» (Исх. 15:3).

Девочки не придумывают таких игр, в которых «умирает» огромное количество людей, в которых кровопролитие — необходимое условие веселья. Хоккей, например, был вовсе не женским изобретением, как и бокс. Мальчик хочет что-то атаковать — этого же хочет и мужчина, даже если это будет всего лишь маленькая точка на мишени. Он хочет попасть в нее ради грядущего Царства. Мои сыновья, к примеру, не будут проводить время за чаепитием. Они не звонят своим друзьям, чтобы поговорить с ними о человеческих взаимоотношениях. Они растут равнодушными к играм, в которых нет элемента опасности, соревнования или «кровопролития». Игры, основанные на принципах «сотрудничества и поддержки», для них совершенно непонятны. «И никого не убивают? — спросят они недоверчиво. — Нет победителей? Тогда в чем же интерес?» Это настолько типичная ситуация, что она должна бы убедить нас в том, что мальчишка — это воин. И подобное поведение вовсе не ребячество с его стороны. Когда мальчишки играют в «войнушку», они репетируют свою роль, которую им предстоит сыграть в гораздо более серьезной драме. Возможно, однажды вам понадобится защита именно этого мальчика.

Жизни нужен неистовый мужчина, ей нужна неистовая мужская преданность. Если мужчину будут учить лишь тому, что он должен быть добрым, то он может лишиться своего сердца от ран, которые получит в течение своей жизни. Это еще более верно для непростой сферы человеческих взаимоотношений, в которой мужчина острее всего чувствует свою неподготовленность. Как сказал Блай, «любым человеческим отношениям иногда требуется проявление агрессии».

Конечно, это желание может быть подавлено, если годами пренебрегать им, и мужчина может ощущать себя не готовым к сражению, которое, как он знает, ждет его. Или это желание может повернуться своей темной стороной, о чем не понаслышке знают члены городских банд. Но оно никуда не уходит. Каждый мужчина хочет быть героем. Каждому мужчине необходимо знать, что он сильный. Вовсе не благодаря женщинам фильм «Храброе сердце» стал фильмом десятилетия. «Летающие тигры», «Мост через реку Квай», «Великолепная семерка», «Шэйн», «Ровно в полдень», «Спасение рядового Райна», «Лучший стрелок», «Крепкий орешек», «Гладиатор» — вот любимые фильмы мужчин. Они раскрывают нам желания мужских сердец, раскрывают то, что заложено в мужчинах с рождения. Нравится вам это или нет, но в сердце каждого мужчины есть что-то агрессивное.

Пережить приключение
Помните фильм «Легенды осени» — истории о трех взрослеющих молодых людях, живших в начале 1900-х годов на ранчо своего отца в Монтане. Альфред, старший сын, — целеустремленный, прагматичный и осмотрительный. Он отправляется в «большой город», чтобы стать бизнесменом и в итоге политиком. Но все же какая-то часть его души умирает. Он становится неискренним, пустым человеком. Младший из братьев, Сэмюэл, так и остается ребенком, нежным юношей, образованным, чувствительным и застенчивым. Его убивают в начале фильма, и мы понимаем, что он не был готов к сражению. Остается Тристан, средний сын. У него необузданное сердце. Он олицетворяет собой Дикий Запад — он ловит и объезжает дикого жеребца, борется с медведем, вооруженный одним ножом, и покоряет прекрасную женщину. Я еще не встречал мужчину, который хотел бы быть таким, как Альфред, или таким, как Сэмюэл. Я еще не встречал женщину, которая хотела бы стать женой одного из них. В образе американского ковбоя неслучайно есть что-то мифическое. В нем воплощено стремление, которое знакомо каждому мужчине с детства, — идти «на Запад», найти такое место, где он сможет стать тем, кем ему предназначено быть. Где он сможет стать похожим на Бога, каким Его описал Уолтер Бруггеман, — «неистовым, опасным, ничем не стесненным и свободным».
Но давайте сразу кое-что проясним. Я вовсе не великий белокожий охотник, и стены моего дома не украшают головы и шкуры убитых мной животных. Я, как многие мужчины (и, надеюсь, женщины), просто пытаюсь понять, в чем заключается настоящая мужественность.
Когда растишь сыновей, рецепт веселья прост: нужно добавить в каждое занятие немного опасности, смешать все это с небольшим исследованием, приправить щепоткой беспорядка — и вы достигли цели. Прекрасный пример — катание на лыжах. Забрался на вершину высокой горки, направил лыжи вниз по склону, и вперед — чем быстрее, тем лучше. Любовь к этому не проходит с годами, только горы становятся выше.

Гарантированный успех каждого приключенческого фильма подтверждает лишь одно — стремление к приключениям заложено в сердце каждого мужчины. Дело не только в желании «повеселиться». Приключение требует чего-то от нас, в нем проверяются наши силы. И хотя нас может пугать предстоящее испытание, все же мы стремимся к тому, чтобы пройти его, чтобы убедиться, что оно нам по силам.
Если мужчина утратил стремление к приключениям и говорит, что они его не интересуют, то лишь потому, что он не знает, хватит ли у него сил пережить их, не верит, что выдержит испытание на прочность. Поэтому он приходит к выводу, что не стоит и пытаться. Большинство мужчин ненавидят неизвестность и, как Каин, хотят где-нибудь осесть и построить свой собственный город, достичь вершин своей жизни.
Но от этого стремления никуда не деться — в сердце каждого мужчины есть что-то неистовое, что-то дикое.

Спасти красавицу
У Ромео была Джульетта, король Артур сражался за Джиневру, Робин Гуд спас деву Мариан, я же никогда не забуду, как впервые поцеловал одноклассницу, в которую был влюблен.
Ничто так не вдохновляет мужчину на героические поступки, как красивая женщина. Ради нее вы готовы атаковать замок, сразить гиганта, перемахнуть через парапет. Мужчина хочет быть героем для своей избранницы. Молодые люди, отправляясь на войну, хранят в бумажнике фотографию своей любимой. Собираясь участвовать в воздушном бою, летчики рисуют портреты красавиц на борту самолета; экипажи бомбардировщиков «Би-17» во время Второй мировой войны давали, к примеру, такие имена своим «летающим крепостям»: Я и моя подружка, Красотка из Мемфиса. Кем были бы Робин Гуд или король Артур без женщин, которых они любили? Одинокими мужчинами, участвующими в унылых битвах. Индиана Джонс и Джеймс Бонд не были бы сами собой, если бы рядом с ними не было красавиц; ну а раз красавицы были рядом, то, само собой разумеется, за них надо было сражаться. Понимаете, дело не только в том, что мужчине нужно выиграть сражение, ему нужен кто-то, за кого он может сражаться. Помните слова Неемии, обращенные к нескольким отважным душам, защищавшим Иерусалим, оставшийся без стен? «…Не бойтесь их… сражайтесь за братьев своих, за сыновей своих и за дочерей своих, за жен своих и за домы свои» (Неем. 4:14). Самой по себе битвы никогда не достаточно, мужчина стремится к романтике. Недостаточно быть просто героем; мужчине важно быть героем для кого-то, для женщины, которую он любит. Адаму Господь дал ветер и море, лошадь и ястреба, но, как сказал Сам Господь, пока не появилась Ева, чего-то не хватало.
Безусловно, в сердце каждого мужчины есть что-то страстное.

Джон Элдридж из книги «Необузданное сердце»

Автор: Фурсова Снежана

МАТА ХАРИ: влюбленная куртизанка

РАННИМ УТРОМ 15 ОКТЯБРЯ 1917 ГОДА НА ПОЛИГОНЕ В ВЕНСЕНСКОМ ЛЕСУ ПОД ПАРИЖЕМ ЗАЛП РАССТРЕЛЬНОЙ КОМАНДЫ ПОСТАВИЛ ТОЧКУ В ЖИЗНИ МАРГАРЕТ ГЕРТРУДЫ ЦЕЛЛЕ - МАКЛЕОД, ИЗВЕСТНОЙ ВСЕМУ МИРУ ПОД СЦЕНИЧЕСКИМ ПСЕВДОНИМОМ МАТА ХАРИ.

Кем была на самом деле Мата Хари? Прекрасной восточной танцовщицей? Первой в Европе стриптизершей? Куртизанкой, любовницей самых влиятельных людей Старого Света? Знаменитой шпионкой, которая во время Первой мировой войны работала на две противоборствующие разведки одновременно? А может, просто женщиной?
«Я родилась в далекой Индии, в княжестве Джаффатам на береry Малабара, и принадлежу к высшей касте браминов. Мой отец был раджой, а мать - храмовой танцовщицей. Она умерла во время родов, а меня сразу после рождения жрецы положили в золотую купель и наpeкли Мата Хари, что означает «Око утренней зари» - так, по ее собственным словам, начиналась история этой легендарной жизни.
Настоящая ее биография не имеет ничего общего с этой экзотической сказкой. Маргарет Гертруда Целле родилась 7 августа 1876 года в захолустном городке Леуварден, на севере самой скучной по тем временам европейской страны - Голландии. Второй ребенок в семье преуспевающего шляпника Адама Целле. в которой, кроме нее, росли еще четверо мальчиков. Единственная и любимая дочь, девочка с большими глазами, стройной фигурой и густыми черными волосами, кокетка - уже с детства Маргарет умела и любила очаровывать. Но счастье семьи Целле довольно скоро закончилось.

Collapse )
Я

РАБИНДРАНАТ ТАГОР

РАБИНДРАНАТ ТАГОP (Тхакур, Робиндронатх) (1861–1941) – индийский писатель и общественный деятель, поэт, музыкант, художник. Лауреат Нобелевской премии 1913 по литературе. Писал на бенгальском языке.



Родился в Калькутте 6 мая 1861 в известной и состоятельной семье брахмана, где был четырнадцатым ребенком. Его отец часто совершал паломничества по святым местам Индии. Мать умерла, когда сыну было 14 лет. В детстве вел замкнутый образ жизни, много читал, с восьми лет писал стихи. Сначала получил домашнее образование, затем учился в частных школах, в том числе в Восточной семинарии Калькутты, педагогическом училище и Бенгальской академии, где изучал бенгальскую историю и культуру. Во время путешествия с отцом по северу Индии в 1873 сильнейшее впечатление на него произвели красота этого края, богатство многовекового культурного наследия индийского народа.
С 1875 начал печататься – писал на бенгальском языке. В 1878 была опубликована эпическая поэма Тагора История поэта – его первое крупное произведени

Collapse )

Я

Письмо благодарности Вселенной

Письмо благодарности Вселенной

Всё или почти всё имеет начало, середину и конец. С этим никто не станет спорить. Однако, начиная что-либо делать, мы часто начинаем с середины, (а то и с конца), совершенно забывая про начало. Почему?

Потому что, как правило, и начало, и конец - это ритуал, не несущий никакого смысла, кроме символического. Смысл действия обычно лежит в середине. А остальное - как обёртка, как упаковочная тара, чтоб «не разбилось»... Мы, не уважая ритуал, не видя в нем пользы, как в упаковочной таре, часто приступаем сразу к середине дела. Мы полагаем, что выполнение ритуала вовсе необязательно.

Что является ритуалом начала и конца? Это как правило: 1) приветствие, 2) благодарность, 3) обращение за невидимой помощью к Высшим силам... Есть ещё примеры? Пока хватит и этих.

Можно, конечно, с порога крикнуть: «Дайте мне денег! (информацию, товар)»... А можно сначала ... поздороваться, что ли. Можно, получив деньги (информацию, товар), тут же побежать дальше по своим делам, а можно... поблагодарить и попрощаться как следует.

Это тоже понятно и примитивно. Но на деле мы часто пренебрегаем даже этим.

У нас нет времени, мы экономим время - мы сразу переходим «к сути дела». Однако специально для таких «экономящих время» была сложена поговорка: «Поспешишь - людей насмешишь!».

Нельзя пренебрегать традиционными структурами, особенно если эти структуры трёхчастны и имеют отношение к древнейшим пластам символической культуры нашей цивилизации.

Нельзя пренебрегать и бинарными, и четверичными структурами - нельзя, потому что все эти числовые модели - суть «высшая» пифагорейская математика, созданная для того, чтобы исчислить, постичь мир и познать всеобщие законы Вселенной...

Но мы остановимся пока что на одной из самых понятных и распространённых структур - на трёхчастной структуре любого земного дела, любого линейного процесса.

И рассмотрим в ней мы тоже не всё, а лишь начало - зачин.

Итак, давайте выясним для себя раз навсегда, что приступая к любому делу, нужно символически отделить его во времени и пространстве как новый этап жизни и провести по этому поводу соответствующий ритуал. Некоторые просто идут в церковь и ставят свечку. И правильно делают. У любого события должна быть рамка, и лучше, если рамка эта будет из благородного материала...

Выполнение этого символического ритуала (каким угодно способом) скажется фантастическим образом на результатах любых наших трудов, особенно трудов капризных - творческих, уже не говоря о таких, что связанны с потенциальным риском и вероятностями.

Перед тем, как уехать - «сидят на дорожку». То есть, садятся в кружок и молчат одну минуту, стараясь ощутить, запомнить близость друг друга, сохранить на память это СО-общество, которое вот уже через мгновение рассыплется и покатится в разные стороны в ритме жизненной суеты. Остановись, мгновенье - ты ... нормально.

Перед тем, как есть, читают благодарственную молитву, ну а если не так, то хотя бы желают друг другу «Приятного аппетита».

Перед тем, как начать новый день, улыбаются, смотрят друг другу в глаза и говорят : «Доброе утро».

А что же делать тогда, когда мы в одиночестве садимся за работу? И когда, предположим, настрой у нас такой, что нам не до неё? И вообще мысли сбиваются куда-то набок, а тело хочет чего угодно, только не того, что его ожидает ближайшие 8 часов?

Итак, перед нами стоит задача: как можно «правильней» начать свою творческую работу (да и вообще, любую работу - вплоть до попытки арендовать себе квартиру, обзванивая риэлторские агентства - чем Вам не творчество?!).

Для этого существует специальная техника, о которой слышали многие, да не все знают как и для чего ею пользоваться. Эта техника называется  «Письмо благодарности Вселенной»

Техника «Письмо благодарности Вселенной»

Collapse )

Лев Николаевич Толстой и Веды. Путь к абсолютной истине (часть 1)

Всё учение и вся жизнь Кришны есть только любовь. Кришна не принимает ничего, кроме любви, действует только любовью, дышит только ею и говорит только ею (Л.Н. Толстой, Полное собрание сочинений, т. 40, с.435)

Рано или поздно каждый разумный человек задает себе вопрос о смысле жизни, и если он честен с собой, если он искренен и не склонен к отвратительной греховной деятельности — сам Бог поможет ему найти нужный путь в жизни. Давайте же с вами пройдем дорогой одного из самых известных писателей нашей страны — дорогой Льва Николаевича Толстого и посмотрим, куда и к чему привели его поиски абсолютной истины. В ходе истории жизни Л.Н. Толстого все мы сможем намного глубже взглянуть на высочайший авторитет Вед.

Этой статьёй мы начинаем публикации из книги Джаянанда даса — Толстой и веды, из которой все читатели смогут извлечь массу полезного материала.

Collapse )